CHURRIGUERESCO: HISTORIE, CHARAKTERISTIKA, UMĚLCI A DÍLA - UMĚNÍ - 2024

Churrigueresco je jedinečný styl, který se narodil ve Španělsku od baroka. Vyznačovala se pouze ozdobnými ozdobami jak na vnější, tak na vnitřní straně děl a představovala poslední fázi dekadence.

Byl to styl, který dostal jméno od španělské rodiny architektů a sochařů Churriguery. Ačkoli oni nebyli hlavní exponenti tohoto stylu, to mělo architekty takový jako Narciso Tomé, Pedro de Ribera a Lorenzo Rodríguez.

Metropolitní katedrála v Mexico City s průčelím Churrigueresque prvků. Zdroj: Jorge Láscar z Austrálie, přes Wikimedia Commons.

Churrigueresque byl styl, který byl vizuálně podrážděný, s výraznou přítomností dekorativních prvků s spíše extravagantními vlastnostmi. Vědomě se snažili přemoci diváky.

Ačkoli v obdobích se časově shoduje s rokokovým stylem, Churrigueresque ho nepřipomíná. Jeho nejreprezentativnější díla jsou v zemích, které byly španělské koloniální, ale konkrétněji v Mexiku.

K murriguereskému stylu v Mexiku byly přidány charakteristiky místního umění, které obohatily a přisoudily těmto uměleckým projevům větší význam. Sloupy se staly jedním z nejvíce identifikujících prvků Churrigueresque.

Původ a historie

Churrigueresque byl považován za současný styl rokoka. Rococó byl styl, který ve Španělsku neměl větší produkci ani význam, protože byl považován za další umělecké vyjádření elit. Proto bylo baroko ve Španělsku přeměněno spíše na ozdobné dekorace, které se nakonec nazývaly Churrigueresque.

Tento styl dostal jméno od prací bratří Churriguera (José Benito, Joaquín a Alberto), kteří vynikali jako tehdejší architekti a sochaři, i když v Mexiku to byl jejich práce, který nejvíce ovlivnil Jerónimo de Balbás.

Byl to styl, který se vyvíjel pomalu. V polovině sedmnáctého století již byly vidět některé vzorky churriguereského stylu, ačkoli to bylo první roky osmnáctého století, ve kterém Churrigueresque začal ve Španělsku. Zatímco to bylo akademické neoklasicismus na starosti ukončit churrigueresque umělecké výrazy.

V letech 1720 až 1760 byly hlavní výzdobou tohoto období sloučeny štoly nebo obrácené pyramidové sloupy.

Od roku 1760 se umělecké výrazy vzdalovaly od ozdobných prvků. Až nakonec v roce 1790 churrigueresque skončil díky neoklasicistním pohybům více zaměřením na díla, která staví na harmonii nebo na moderování věcí.

vlastnosti

Hlavní charakteristikou Churrigueresque bylo použití stipendií. Tyto sloupy sestávaly z sloupů, které byly užší na dně než nahoře; to znamená, že měli podobnost s obrácenou pyramidou.

Tyto sloupce byly rozděleny do sekcí; byly geometrickým znázorněním lidského těla.

Byl to styl, který jeho detektivové považovali za nefunkční, protože byl založen pouze na ozdobách. Strukturální prvky, jako byly použité sloupce, neměly žádnou podporu.

Všechno bylo soustředěno na detaily na povrchní úrovni, na to, jak světla dopadla a dokázala generovat stíny na kameni.

Byly také přítomny sloupy Solomonic, které byly původně koncipovány v Římě v Itálii. Zatímco stipendia pocházela z Řecka.

Nebylo to považováno za architektonický styl. Spíše odkazoval na sochařské a dekorační hnutí.

Ačkoli Španělsko a Mexiko jsou země s největším Churrigueresque vlivem, Peru také představoval práce s prvky tohoto uměleckého stylu.

Nejlepší umělci a díla

Churrigueresque byl jmenován po Churriguera bratrech, kdo přes mít několik prací během tohoto období, být nepovažován za nejvíce souhlasné exponenty myšlenek tohoto hnutí.

Bratři Churriguery

Narodil se v roce 1665 v Madridu. Na konci 18. století se přestěhoval do Salamanky, kde měl na starosti oltář San Esteban, jedno z nejcharakterističtějších děl té doby. Na žádost bankéře měl také na starosti fasády současné Akademie výtvarných umění v Madridu.

Pracoval po boku svých bratrů Joaquína a Alberta, oba mladší než on a narození v Madridu. Joaquín vynikal v dílech jako Hospedería del Colegio Anaya a kupole nové katedrály v Salamance.

Alberto naopak pracoval v Salamance na stavbě náměstí Plaza Mayor a kostela San Sebastián.

Narcissus Tome

On měl na starosti výrobu Transparente, dílo, které bylo určeno pro katedrálu Toleda a které bylo dokončeno v roce 1732. Toto dílo představovalo jeden z hlavních výrazů churriguereského stylu. V tom pracoval se svými bratry, Andrésem a Diegem.

El Transparente bylo dílo, které spojilo prvky sochařství, malby a architektury, se světelnými efekty, které daly dílu velkou divadelnost.

Tomé navrhl místo, kde byla požehnaná svátost umístěna uvnitř nádoby, která byla průhledná a viditelná všemi přítomnými. Měl vyřezávané mraky, zlaté paprsky a anděly.

Pedro de Ribera

Nejdůležitějším exponentem Churrigueresque stylu byl neuvěřitelně Pedro de Ribera a ne Churriguera bratři, ačkoli on byl učedníkem José Benito de Churriguera. Ribera byl španělský architekt narozený v Madridu.

Dokonce překonal svého pána v nadměrném používání dekorací. Mezi jeho díla patří Hermitage of Virgen del Puerto nebo most Toledo. Jeho podpis nese několik zdrojů, například La Fama, Santa María la Real de Montserrat. Kromě toho pracoval v palácích jako Santoña, Perales a také v Miraflores.

Jerónimo de Balbás

Andalusian byl ten, kdo přinesl do Mexika churriguereský styl díky své práci na třech oltářních dílech (Perdón, Reyes a starosta) v mexické katedrále. Vzhledem k prostoru, který zdobené dekorace musely zabírat, se velikost práce zdála důležitá a riskantní. Jeho práce byla vyvinuta v letech 1718 až 1736.

Lorenzo Rodriguez

Byl andaluským architektem. Měl velký vliv od Jerónima de Balbase. Do Mexika přišel v roce 1731. Jeho nejreprezentativnějším dílem churriguereského stylu byla fasáda školy San Ildefonso, která měla velkou přítomnost stipendů, a metropolitní Sagrario, které navrhl Rodríguez a postavil v letech 1749 až 1760.

Felipe Ureña

Přestože španělští architekti vynikali v mexických zemích, byli zde i místní umělci, kteří byli ovlivněni trendy, které pocházely ze starého kontinentu.

Felipe Ureña se narodil v Toluce a říká se, že od roku 1729 používá stipendia. Kostel v La Compañía v Guanajuato byl jeho nejdůležitější prací v churriguereském stylu.

V Mexiku

Churrigueresque v Mexiku se zjevně narodil v důsledku hnutí, které se vyvíjelo ve Španělsku. Jeho příchod do země byl hlavně kvůli dominanci vykonávané španělskou korunou přes jistá území amerického kontinentu během té doby.

Tato etapa dostala název antiklasického baroka v Americe, konkrétně v Mexiku a Peru.

Churrigueresque styl v Mexiku zvláštním způsobem charakterizovalo použití, které byly vyrobeny z barev a dekorací. Ozdoba byla velmi luxusní a byla používána k pokrytí fasád a některých oblastí v horní části věží.

Ve vnitřní části budov, které byly postaveny, byl churrigueresque velmi přítomen v oltářních dílech, které byly v zadní části oltářů. Tyto altarpieces se opakovaly nebo opakovaly elementy přítomné na fasádách.

Dřevo bylo vyřezávané a tvořeno různými figurami. Byly tam tvary andělů, ovoce, květin a lidských hlav.

V Mexiku byl Churrigueresque styl variantou barokního hnutí, s menší silou než gotický. Představovalo to důvěru a hrdost těch, kteří financovali tato luxusní díla.

Ačkoli byl silně ovlivněn Španělskem, zvýrazněny byly také místní dovednosti. Umění řezbářství bylo způsobeno velkou dovedností, kterou museli Aztékové formovat; zatímco použití barvy je notoricky známý vliv Mayů, kteří v minulosti zakrývali své kameny.

Churrigueresque styl v Mexiku klesal na konci 18. století, kvůli vlivu klasicismu, který přijel do země od ruky Manuela Tolosa v roce 1770. Po této fázi, to bylo když Mexiko žilo jeho nejlepší roky v podmínkách architektura.

Ve Španělsku

Začalo to jako způsob zdobení, ve kterém bylo použito štuku (bílá omítka) a které začalo v posledních letech 17. století. Byl odvozen z baroka a měl velký dopad na americký kontinent, zejména v jeho koloniích.

Každá oblast Španělska měla dílo nebo některé vlastnosti, které jej odlišovaly od ostatních částí země. V oblasti Castilla vynikla Churriguera. V Andalusii měl Alonso Cano na starosti fasádu katedrály v Granadě.

V Galicii byla žula široce používána. Ozdobná ozdoba měla geometrický účel. Přestože v jiných oblastech Španělska byly navrženy i práce s ozdobným přebytkem.

Reference

1. Flores Torres, O. (2003). Historici Mexika 20. století. Mexiko: Trillas.
2. Maza, F. (1969). Churrigueresco v Mexico City. Mexiko: Fond pro hospodářskou kulturu.
3. Pla i Dalmau, J. (1951). Španělská barokní architektura a Churrigueresque.. Str. 132. Gerona, Madrid.
4. Rodríguez Gutiérrez de Ceballos, A. (1971). Churriguera. Madrid: Diego Velázquez Institute.
5. Roig, J. (1996). Okrasná architektura. Caracas, Venezuela: Equinox.