Uzavřený rám je technika, která je aplikována na různé oblasti ve stavu techniky a cíle pro zaměření na malé části těla, nebo jakýkoli předmět. Tento proces je také známý jako podrobný plán nebo zblízka (jehož doslovný překlad by byl „zblízka“). Jeho účelem je pečlivě zdůraznit vlastnosti zobrazovaného prvku.
Tato metoda se používá jak ve filmu, tak v televizi ke specifikaci událostí scény nebo k poskytnutí podrobností o zápletce, aniž by bylo nutné pokrývat celý příběh. Obvykle se používá po několika výstřelech s otevřeným rámečkem, aby se reprezentovaným událostem udělaly zákruty.
Uzavřený rámeček se snaží zaostřit na podrobnosti objektu, který je zobrazen. Zdroj: pixabay.com
Konkrétně v oblasti fotografie se tento přístup používá k emocionálnímu účelu: prostřednictvím obrazu se umělec snaží vytvořit silný afektivní vztah mezi divákem a dílem.
Tento plán se objevil v polovině 18. století, v době, kdy Nicéphore Niepce prováděl své první fotografické testy s kamerovým obscurou. Ačkoli vědec nezískal velké úspěchy, od té chvíle se začaly vyvíjet úhly, které později vytvořily uzavřený rám.
V polovině 20. století se široce používaly detailní záběry. Navíc jsou to zajetí, které dnes každý den vyniká nejvíce, nazývají se selfies nebo selfies.
vlastnosti
Tato technika se vyznačuje tím, že se promítá z čelního pohledu. Nějak se snaží, aby scény nebo obrazy byly komprimovány, aby odrážely pocity rovnováhy a nehybnosti. Z tohoto důvodu figuruje uzavřený rám zvláštním způsobem v portrétech a hororových filmech.
Tohoto zaostření je dosaženo, když se objektiv přiblíží k krajině, osobě nebo objektu, který má být zaznamenán nebo vyfotografován. Je však důležité si uvědomit, že taková blízkost není maximální, protože mezi kamerou a artefaktem nebo modelem, který má být zobrazen, musí být ohnisková vzdálenost.
Původ jména je lokalizován v Anglii, kde termíny uzavřený rám byly používány poprvé (v 1913) se odkazovat na úzká divadelní stádia. Od té chvíle se jméno začalo používat jako synonymum pro zlomkovou rovinu.
Obvykle se uvádí, že uzavřený rámec pokrývá pouze jeden prvek, ale takový argument není pravdivý, protože tyto záběry mohou zahrnovat několik těl nebo nástrojů, a ty musí být reprezentovány fragmentovaným způsobem. Dále vysvětlíme, jaké úhly má tento formát:
Popředí
Označuje, kdy je určitý prvek podrobně popsán, jako je obličej, nohy, ruce nebo snad kus nábytku. Je to okamžité zachycení, kterým se snažíte vyjádřit nějaké emoce.
Díky tomuto přístupu je možné scénu minimalizovat a přemístit krajinu. Účelem je zdůraznit divákovi pocit strachu, nenávisti nebo emocí.
Detailní plán
Tato schránka je identifikována úplným uzavřením, protože zahrnuje specifický rys objektu nebo jednotlivce: může to být oči, rty, design stolu nebo telefonní přijímač. Zaměřuje se na zvětšená minimální gesta.
Někteří lidé často porovnávají tento snímek s makro fotografie, i když ve skutečnosti nejsou propojeny. Podrobný plán sestává z externalizace prvku, který by byl bez povšimnutí v průběhu scény nebo v úplném portrétu. Namísto toho makro obrázky odhalují určité součásti krajiny.
Nakloněný úhel
Šikmý úhel se vyznačuje vytvořením miniaturních hran, které redukují stolek. Prostřednictvím tohoto přístupu je vnímáno, že každý reprezentovaný prvek je snížen.
Z tohoto důvodu si někdy publikum jasně uvědomí, že se prostředí a postavy pohybují pryč, ale záblesk je příčinou zázraku.
osvětlení
Osvětlení je nezbytným aspektem v uzavřeném rámci, protože definuje příběh, který chce umělec vyprávět. Ve skutečnosti tento faktor hraje zásadní roli v kinematografickém a fotografickém poli. Níže uvádíme podrobnosti o některých funkcích, které světlo má při přípravě podrobného plánu:
- Díky hře stínů se vytvářejí svazky v zaostřených prvcích.
- Prostřednictvím chiaroscuro vznikají dvojí efekty, ve kterých lze fiktivní postavu vidět zároveň mladou i starou. To znamená, že zvýrazňují a mění výrazy postav.
- Zvyšuje emocionalitu zobrazovaného gesta a dodává scéně kontinuitu.
- Používá se k oddělení člověka nebo předmětu od prostředí, což způsobuje trojrozměrný pocit, protože výstřel není vnímán jako plochý, přestože se osoba nenachází v žádném konkrétním prostoru.
Příklady
Ačkoli její vývoj začal v 18. století, technika uzavřeného rámování neměla velký význam až v polovině 90. let. Od té chvíle začali umělci a producenti hodnotit scény a obrazy v popředí. Mezi díla s výraznou přítomností uzavřených rámů patří:
Trávník a jezero
Tato fotografie ukazuje soubor trojúhelníkových figur, které zabírají celý obraz. Portrét nemá specifický tvar, proto jej lze považovat za abstraktní.
Přesto fotografie spadá do uzavřené rámovací kategorie, protože odráží pouze část reality.
Divák však neví, zda čelí pohoří nebo, jak název napovídá, čelí jezeru a trávě. Základem obrázku je chiaroscuro; Z tohoto důvodu jsou některé siluety rozmazané a jiné vznešené.
Psychóza
Psychóza byl film, který vynikal správným využitím nových znalostí. V celém filmu je vidět několik záběrů, které zdůrazňují vzhled postav, ale zachycení, které mělo největší význam, je ten, který se odehrává v koupelně.
V této scéně je odhalen pouze hrůzový výraz hrůzy. Stejně tak se prostor a postava oddělují díky hře světla a stínu.
Reference
- Agar, J. (2003). Globální příběh fotografie. Citováno z 6. srpna 2019 z University of Cambrige: cam.ac.uk
- Bennet, T. (2009). Vývoj fotografického rámování. Citováno z 6. srpna 2019 z University of London: London.ac.uk
- Burke, E. (2018). Fotografie a kino. Citováno z 6. srpna 2019 z University of Louisville: louisville.edu
- Durán, R. (2019). Čas obrázku. Citováno z 6. srpna 2019 z Art Academy: madridacademiadearte.com
- Geimer, H. (2010). Zblízka. Citováno 6. srpna 2019 z Art Institute of Chicago: artic.edu
- Gibson, J. (2001). O osvětlení. Citováno z 6. srpna z University of Buenos Aires: uba.ar
- Gutiérrez, P. (2016). Fotografické rámování chápáno jako proces. Citováno 6. srpna 2019 z Národního institutu výtvarných umění: enba.edu.uy