MIGUEL HERNÁNDEZ: ŽIVOTOPIS A LITERÁRNÍ TVORBA - LITERATURA - 2025

Miguel Hernández Gilabert (1910-1942) byl španělský básník a dramatik, uznávaný jako jeden z nejdůležitějších 20. století. Byl součástí generace 36, která se objevila po španělské občanské válce. Jeho literární styl a vlastnosti však byly blíže k Generaci 27.

Hernández byl samouk básníka, jehož práce byla charakterizována jedinečností a hlubokostí, do značné míry v souladu s povinností, kterou pociťoval se svou tehdejší společností. Prvním literárním dílem, s nímž se stal známým, byla Perito en moons, řada básní založených na společných objektech.

Miguel Hernandez. Zdroj: https://www.flickr.com/photos/uned/4702976463/, přes Wikimedia Commons

První část práce básníka se týkala zvyků a tradic jeho času. Pak se to stalo osobním a intimním, plným pocitů a emocí. Vývoj jeho psaní byl ovlivněn velkými spisovateli takový jako Luís de Góngora, Francisco de Quevedo a Garcilaso de la Vega.

Životopis

Hernándezovo narození a rodina

Miguel se narodil 30. října 1910 ve městě Orihuela v Alicante. Pocházel z pokorné rodiny a věnoval se činnostem v oboru. Jeho rodiči byli Miguel Hernández Sánchez a Concepción Gilabert. Básník byl třetím dítětem ze sedmi manželství.

Vzdělávání

Miguel Hernández byl od dětství zapojen do pastevecké práce. V letech 1915 až 1916 však získal základní vzdělání v ústavu Nuestra Señora de Monserrat, později v letech 1918 až 1923 absolvoval školu Amor de Dios.

V roce 1923, když mu bylo třináct let, založil střední školu v jedné z jezuitských škol v Orihuela, zvanou Santo Domingo. Vždy projevoval talent pro studium, proto mu bylo nabídnuto stipendium, aby mohl pokračovat ve studiu. Jeho otec však nepřijal, protože podle jeho názoru by se mladý básník měl věnovat pasení.

To bylo tehdy, když Hernández odešel ze školy, ale on se držel mnohem více ke čtení, což byla činnost, kterou dělal při pastýřství. Kolem toho času se setkal s knězem Luísem Almarchou, který mu poskytl několik knih. Kromě toho Miguel často navštěvoval knihovnu ve svém městě.

Samouk básníka

Touha Miguela Hernándeze učit se byla vždy naživu, a tak se během jedné z mnoha návštěv v knihovně rozhodl založit jakýsi literární klub s dalšími chlapci. Mezi členy byli bratři Fenollové, Carlos a Efrén, Manuel Molina a Ramón Sijé.

Přestože Hernández nebyl schopen pokračovat ve studiu, našel způsoby, jak pokračovat v učení. Knihy se staly jeho hlavními učiteli. Získal znalosti prostřednictvím prací spisovatelů, jako jsou Miguel de Cervantes, Garcilaso de la Vega, Luís de Góngora, Lope de Vega, abychom jmenovali alespoň některé.

První psací stroj a jediné ocenění

Aby mohl napsat básně čisté, měl Miguel pomoc kněze. Později se rozhodl koupit svůj psací stroj, a tak si koupil notebook, který ho tehdy stál tři sta peset. Básník premiéroval jeho akvizici 20. března 1931.

Pět dní poté, co poprvé použil svůj drahocenný stroj, získal své první a jediné ocenění od Sociedad Artística del Orfeón Ilicitano; byl mu dvacet let. Práce, se kterou zvítězil, se jmenovala Canto a Valencia, pod mottem světla, ptáci, slunce, báseň 138 veršů.

Dva výlety do Madridu

Hernández podnikl svou první cestu do Madridu 31. prosince 1931, aby si zajistil místo na literárním náměstí. Přestože přinesl zkušenosti získané v rodné Orihuela a některá doporučení, nedostal to, co hledal, a vrátil se o rok později, 15. května.

Památník bratrství. Zde můžete vidět fragment "Silbo de la dquía" od Miguela Hernándeze. Zdroj: Cárdenas, přes Wikimedia Commons

Následující rok vydal své první dílo, Perito en mounas, a po některých činnostech kolem knihy se vrátil do hlavního města země. Tehdy byl pobyt v Madridu plodnější. V té době byl spolupracovníkem pedagogických misí.

Kromě toho ho spisovatel José María de Cossío zaměstnal jako sekretář a redaktor encyklopedie Los toros a byl ochráncem Hernándezovy práce. Časopis Occidente mu také otevřel dveře a přispěl k několika článkům. Spisovatel se spojil s Pablem Nerudou a Vicente Aleixandrem.

Tento druhý výlet do Madridu ho spojil v prchavé vášni s surrealistickým malířem jménem Maruja Mallo, múzou některých veršů z El rayo que no cesa. Ačkoli v té době měl jeho práce tření se surrealismem, vyjádřil také jeho odhodlání a společenskou povinnost těm, kteří to nejvíce potřebují.

Hernández a občanská válka

Když v roce 1936 vypukla občanská válka, básník byl v jeho rodném městě, poté se po vraždě jejího otce přestěhoval do Eldy, aby doprovázel svou přítelkyni Josefinu Manresu. Ve stejném roce vstoupil do Španělské komunistické strany ao rok později působil jako politický komisař.

Básník byl také součástí Pátého pluku lidových milic, sboru dobrovolníků během druhé republiky. Kromě toho byl Hernández přítomen v bitvě u Teruela. Rok po začátku války se 9. března oženil s Josefinou.

Hernándezovy nejnovější aktivity

Několik dní poté, co se oženil s Josefinou Maresou, musel jít do Jaén a později do Madridu a Valencie, aby se zúčastnil II. Mezinárodního kongresu spisovatelů pro obranu kultury; později odcestoval do Sovětského svazu.

19. prosince 1937 se poprvé stal otcem, ale jeho syn zemřel o deset měsíců později. Dítěti zasvětil Syna světla a stínu. Následující rok se život začal znovu usmívat, když se 4. ledna 1939 narodil Manuel Miguel, jeho druhý syn. Napsal mu Nanas de la Onion.

Odnětí svobody a smrt

S koncem občanské války v roce 1939 přišla tragédie pro Miguela Hernándeze. Úplné vydání El hombre stalking bylo zničeno na Francových rozkazech, nicméně, dva tisky zůstaly, které dovolily tomu, aby byl znovu vydán v roce 1981. Spisovatel, tváří v tvář obtěžování diktaturou, se pokusil opustit Španělsko.

Při pokusu o útěk ze své země do Portugalska ho zadrželi policejní síly diktátora této země, Antonio de Oliveira Salazar, který jej předal civilní stráž.

Hrobka Miguela Hernándeze na hřbitově v Alicante ve Španělsku. Zdroj: Foundling, přes Wikimedia Commons

Spisovatel byl uvězněn a trest smrti byl změněn na 30 let vězení. 28. března 1942 zemřel na tuberkulózu Miguel Hernández.

Literární dílo

Miguel Hernández psal svou práci téměř vždy související s jeho životními zkušenostmi. Existovala tři hlavní témata: láska, život a fyzické ztráty, léčené z hloubky duše a při mnoha příležitostech bolest. Jeho skladby byly strukturovány, většinou v sonetech a královských oktávách.

Jazyk jeho práce byl drsný a poněkud hrubý, ale to nezbavilo krásy jeho poezie. Metafory a přehánění hrály důležitou roli, stejně jako symboly nebo analogie. Mezi nejpoužívanější zdroje patřil had, nůž, krev, lev a vůl.

Poezie

- odborník na měsíce (1933).

- Paprsek, který se nezastaví (1936).

- Vítr města (1937).

- Zpěvník a balady nepřítomností (1938-1941).

- Muž se skrývá (1937-1938).

- Nanas cibule (1939).

Stručný popis nejreprezentativnějších poetických děl

Expert na měsíce

Busta Miguela Hernándeze v Paseo de los Poetas, El Rosedal, Buenos Aires. Zdroj: Gabriel Sozzi, přes Wikimedia Commons

Tato práce byla první poezií Miguela Hernándeze, zpočátku byla pojmenována Poliedros. Zaměřená témata se týkají každodenního života, do kterého je básník staví na umělecké a výrazné úrovni. Kniha je složena ze 42 básní v pravých oktávách nebo z osmi souběžných hendekasyllovatelných veršů.

Fragment "I: God"

"Manna, med a mléko, z fíků, Déšť na světlo, bůh v kalhotkách, pro izraelské lidi žebráků

děti, blond Mojžíš v kantonech;

andělé, kteří simulují vášně

v marné spojení pupků

za to, kde má hory

tolik, čisté světlo, kategorie “.

Blesk, který se nikdy nezastaví

Miguel Hernández diskutoval téma lásky v této sbírce básní, protože to bylo inspirováno vášnivým romantikem, které měl s Marujou Mallo. Jeho múza byla idealizovaná natolik, že se stala příčinou milostných záležitostí spisovatele. Sbírka básní byla strukturována pomocí sonetů nebo veršů hendekasylů.

Fragment z "paprsku, který se nezastaví"

„Nepřestane tento paprsek, který mě obývá, přestat

srdce rozzlobených zvířat

a hněvivých kovářů a kovářů

kde nejchladnější kov vadne?

Neztratí tento tvrdohlavý stalaktit

pěstovat jejich tvrdé vlasy

jako meče a pevné ohně

směrem k mému srdci, které sténá a křičí?

Vesnický vítr

Tato poetická díla Hernándeze byla charakterizována řešením válečného konfliktu. Autor odráží lhostejnost a zoufalství chudých a marginalizovaných po konfliktu. Jednalo se o psaní společenské odpovědnosti, kde básník považoval lásku z univerzálního hlediska za nezbytnou.

Jazyk, který používá Miguel, je přímý a přesný a současně prosazoval naléhavost lepších politik pro ty, kteří to nejvíce potřebují. Pokud jde o metrické složení, v párech převládají romantika nebo osm slabiky.

Fragment "Větry lidí mě vezmou"

"Vítr z města mě nese, vesnické větry mě odvádějí pryč, rozptyluje mé srdce

a oni fanoušek krku.

Voli sklonili hlavu, bezmocně pokorný, před tresty:

lvi ji zvedli

a zároveň trestají

s jeho doprovodným drápem.

Kdo mluvil o nasazení jho

na krku tohoto plemene?

Kdo dal hurikán

nikdy jha, ani překážky, ani kdo přestal blesk

vězně v kleci?

Asturians statečnost, Basques z obrněného kamene, Valencijští radosti

a Castilians duše… “.

Divadlo

- Kdo tě viděl a kdo tě vidí a stín toho, čím jsi byl (1933).

- Nejodvážnější toreador (1934).

- Děti z kamene (1935).

- Farmář s větším množstvím vzduchu (1937).

- Divadlo ve válce (1937).

Stručný popis nejreprezentativnějších her

Kdo tě viděl a kdo tě vidí a stín toho, čím jsi

Tato hra španělského dramatika byla napsána v roce 1933, ale o rok později vyšla v časopise Cruz y Raya. Bylo to náboženské povahy, velmi podobné těm, které napsal Pedro Calderón de la Barca; to bylo strukturováno do tří aktů.

Činy, které ji tvořily, byly oprávněny: stav nevinnosti, stav špatných vášní a stav pokání. Každý byl spojen s narozením, hříchem a pokáním. Tato hra byla uvedena na pódium poprvé 13. února 1977 v Teatro Circo de Orihuela.

Děti z kamene

Práce se inspirovala Fuenteovouunou Lope de Vega. Autor rozvinul milostný příběh mezi dvěma milenci, uprostřed boje o nároky pracujících. Hra se stává tragickou, když Retama, hlavní postava, zemře na násilí svého šéfa.

Miguel Hernández to strukturoval do tří aktů, rozdělených do akcí dělníků dolu, aby se přesunuli k sociálnímu tématu snižování mezd, dokud se nepřevrátí k dramatu a nedosáhne občanské vzpoury. Divadelní skladba měla poetické a scénické kvality.

Farmář s větším množstvím vzduchu

Byla to hra společenské povahy, kterou napsal Hernández ve verších. Byl to projev jeho znepokojení nad spalujícími důsledky občanské války, ztělesněné v milostném příběhu, který básník strukturoval do tří aktů, které byly rozděleny do obrazů současně.

Hlavními postavami jsou Encarnación a Juan, kteří jsou bratranci. Příběh pochází z lásky, kterou mladá žena cítí vůči svému příbuznému, a to není známo. V následných scénách se objevují postavy, které do práce přidávají spory, bolest a pomstu.

Kritici se domnívají, že tato práce španělského dramatika má značný vliv od Lope de Vega. Svědčí o tom venkovský pozemek a existence darebáka, který chce mimo jiné předvést svou čest bez vady, ale Miguel Hernández vždy dokázal být autentický.

Posmrtné antologie

- Šest nepublikovaných básní a devět dalších (1951).

- Vybrané práce (1952).

- Anthology (1960).

- Dokončené práce (1960).

- Kompletní básnická práce (1979).

- 24 nezveřejněných sonetů (1986).

- Miguel Hernández a šéfové smrti (2014).

- Kompletní práce Miguela Hernándeze (2017).

Reference

1. Tamaro, E. (2004-2019). Miguel Hernandez. (N / a): Biografie a životy. Obnoveno z: biografiasyvidas.com.
2. Miguel Hernandez. (2019). Španělsko: Wikipedia. Obnoveno z: es.wikipedia.org.
3. Miguel Hernandez. Životopis. (2019). Španělsko: Instituto Cervantes. Obnoveno z: cervantes.es.
4. Romero, G. (2018). Expert na měsíce. Španělsko: Expert na Moons. Obnoveno z: lunasperito.blogspot.com.
5. Život Miguela Hernándeze. (2019). Španělsko: Kulturní nadace Miguela Hernándeze. Obnoveno z: miguelhernandezvirtual.es.