CRISTÓBAL DE VILLALPANDO: BIOGRAFIE, CHARAKTERISTIKA JEHO MALBY, PRÁCE - ŽIVOTOPISY - 2025

Cristóbal de Villalpando (1649-1714) byl prominentním malířem konce 17. a počátku 18. století. O umělci je známo jen málo údajů před jeho profesionální kariérou, ale historici souhlasí s tím, že jeho rodiště mohlo být v Mexico City.

Jeho práce byly naopak dobře známy. Jeho první práce pochází z roku 1675 a byla vyrobena v kostele v Pueble, ačkoli jeho nejdůležitější role byla vykonávána několika obrazy pro katedrálu v Mexiku.

Malování Mojžíše a bronzového hada a proměnění Ježíše. Zdroj: Cristóbal de Villalpando, přes Wikimedia Commons.

Role Villalpanda byla životně důležitá při obnově, kterou ve Španělsku prováděli na umělecké úrovni v Mexiku. Cílem bylo transformovat ikony nebo symboly, které byly použity s cílem přizpůsobit je politickým, sociálním a kulturním tradicím nových kolonizátorů.

Nejvýznamnější vlastnosti práce, kterou provedl Villalpando, se týkaly použití třpytivých nebo zlatých ozdob. Styl tahů štětce nesledoval pevný vzor.

Jedním z jeho nejdůležitějších děl byl triumf církve, dílo, které vyniklo svými velkými rozměry.

Životopis

Informace o životě Cristóbal de Villalpando téměř neexistují. Přesné datum, kdy se narodil, není známo, protože jeho rodný list nebo křestní list nebyl nikdy nalezen. Neexistují ani údaje o jeho odborném školení.

Celý jeho pracovní život byl veden v Novém Španělsku, mezi Pueblou a Mexico City. Byl to malíř, který pracoval zejména pro zakázky španělských. Jejich cílem bylo přehodnotit místní umění, ale dát mu charakteristiky typické pro evropskou kulturu.

Na konci 17. a počátku 18. století byl jedním z nejdůležitějších a nejvyhledávanějších umělců. Byl to zásadní kus ve vývoji barokního hnutí v této oblasti amerického kontinentu.

Během svého růstu jako malíř v Mexiku žilo stádium, ve kterém náboženství mělo velký vliv na všechny aspekty společnosti. To se přeneslo do různých uměleckých disciplín v zemi a hodně se investovalo do propagace postavy katolické církve.

V určitém okamžiku jeho vliv zmutoval směrem k Churrigueresque stylu. Tímto způsobem se Villalpando obrátil zády k některým uměleckým nápadům z Evropy, aby se zaměřil na více místních aspektů.

Více než deset let působil jako umělecký inspektor pro orgány španělské koruny. Díky této pozici měl velký vliv, zejména pro novou generaci malířů v Novém Španělsku.

Mezi věci, které se v životě Villalpanda předpokládaly, je to, že nikdy neopustil Mexiko.

Rodina

Rodiče Cristóbal de Villalpando byli Juan de Villalpando a Ana de los Reyes. To je informace známá díky dokumentu, kde malíř poskytuje informace o svých rodičích.

Ve stejném textu, který se nachází v mexické katedrále, Villalpando prohlašoval, že je rodákem místa, a proto historici potvrdili, že jeho národnost je mexická. Ale to jsou data, která nemohla být potvrzena jiným způsobem.

Kromě toho se Villalpando oženil s Maríou de Mendoza v Pueble a pár měl v pozdějších letech až čtyři děti.

Výcvik

Mezi věci, které se předpokládají o životě Villalpanda, byly podrobnosti o jeho uměleckých sklonech a kdo jeho učitelé byli v jeho tréninkové fázi jako malíř.

V tomto smyslu se historici zaměřili na analýzu Villalpandových děl, aby určili, které prvky byly podobné prvkům jiných umělců z dřívějších dob. Tyto studie umožnily prokázat, že Villalpando se v mnoha aspektech shodoval s malířem Baltasar de Echave Rioja.

Diego de Mendoza byl také jmenován jedním z Villalpandoových učitelů. Především kvůli rodinnému pouto, které oba umělci vytvořili, když se Villalpando oženil s jednou z jeho dcer.

Charakteristika jeho malby

Jeden z nejcharakterističtějších prvků Villalpandova uměleckého díla je, že jeho práce se velmi jasně zaměřily na náboženská témata. Vždy pracoval pro zakázky a jeho obrazy zdobily velmi symbolické církve Nového Španělska.

Archandělé byli velmi přítomnými postavami v dílech Villalpanda. Přišel malovat San Miguel, San Ignacio, San Joaquín nebo Francisco Javier.

Mezi lety 1690 a 1710 žily nejdůležitější roky jeho kariéry. Jeho první práce však byla provedena v roce 1675 v klášteře San Martín Caballero, dnes známém jako klášter Huaquechula.

Zdůraznil význam, který přikládal přítomnosti a reprezentaci světla na jeho plátnech. I když to byla vlastnost, která se objevila, když se začal vzdalovat od barokních představ některých Španělů, kteří se naklonili k tmavším prostředím.

Scény, které Villalpando vylíčil ve svých dílech, měly velké množství barev.

Několik jeho děl vyniklo jejich velikostí. Mojžíš a bronzový had a proměnění Ježíše jsou plátno vysoké téměř 30 stop. V tomto obraze byly postavy vyobrazeny v životní velikosti.

Biblické postavy, které zobrazoval, sloužily k vyjádření pohybu a fyzicky vždy měly podobné vlastnosti.

Reprezentativní práce

La dolorosa, práce Cristóbal de Villalpando. Zdroj:], prostřednictvím Wikimedia Commons.

Oltář kláštera San Martín Caballero je jedním z jeho nejdůležitějších děl, protože je prvním z jeho kariéry malíře. V této práci byl Villalpando autorem 17 z 18 obrazů, které má. Na plátnech jsou zastoupeni někteří světci a Panna Marie.

Tato práce Villalpanda v průběhu let hodně trpěla. Nejprve Villalpando měl na starosti přenos obrazů oltáře na plátno, protože dříve byla práce prováděna na deskách.

Během 19. století byl oltář poprvé obnoven a zdůraznilo se použití barev. Zvláště proto, aby práce mohla získat jas. Národní ústav pro antropologii a historii (INAH) měl na starosti další restaurování v roce 2012 a po zemětřesení v roce 2017 v Mexiku pokračovaly v práci na obnovení konventu.

V průběhu let řídil Villalpando renovaci a vytváření dalších altarpiecí. Až do 80. let přišla jeho nejdůležitější práce s Juanem Corream: zdobení katedrály v Mexiku.

V této příloze byly některé jeho práce Panna Apokalypsy, Apotheóza San Miguel nebo Militantní kostel.

Historici určili, že Vida de San Ignacio byl posledním dílem Cristóbal de Villalpando. Tam malíř vytvořil více než 22 pláten (ale nebylo určeno, jestli jich je více), ve kterých představoval všechny nejdůležitější aspekty života svatého. Jednalo se o provizi od noviciáta z Tepotzotlán.

Muzea

V současné době jsou díla Cristóbal de Villalpando rozptýlena mezi náboženské instituce a v různých muzeích. Metropolitní katedrála v Mexiku představuje velkou část jeho práce, stejně jako muzeum sídlí ve starém chrámu Panny Marie z Guadalupe.

Byla vytvořena sekce, která byla pojmenována na počest Villalpanda v muzeu baziliky Santa María de Guadalupe v Tepeyacu. V této oblasti muzea byly pozorovány některé malířovy práce a vývoj jeho práce byl oceněn.

V Tepeyacu je navíc jeden z nejdůležitějších nebo světově známých obrazů Villalpanda: obraz Sladké jméno Marie. Tato práce byla vystavena v nejdůležitějších muzeích na světě, jako je El Prado, ve Španělsku; Louvre, ve Francii; a New York Metropolitan ve Spojených státech.

Důležitost

Dnes, přestože je stále obklopen neznámými, je tvorba Cristóbal de Villalpando vysoce ceněna.

Díky pracím jako Moses a Bronzový had a Proměnění Páně se Villalpando podařilo v roce 2017 uspořádat samostatnou výstavu v Metropolitním muzeu umění v New Yorku.

Tato výstava s názvem Cristóbal de Villalpando: Mexický barokní malíř, byla mezníkem, protože tento obraz Moisés nikdy Pueblu neopustil.

Sladké jméno Marie je ve vlastnictví baziliky Guadalupe, ale bylo to jedno z jeho nejexponovanějších děl po celém světě. Podařilo se mu být součástí výstav v nejdůležitějších muzeích v Evropě, jako je El Prado nebo Louvre.

Práce jako Klanění tří králů jsou součástí dědictví Fordham University v New Yorku. Ale normální je, že musíte navštívit různé kostely v Mexiku, abyste byli svědky Villalpandovy práce.

Kontroverze

Cristóbal de Villalpando byl po dlouhou dobu přisuzován autorství obrazu El Parián. Tato práce byla předmětem mnoha studií a diskusí až do konce 20. století bylo konstatováno, že malíř nebyl autorem.

Prohlášení přišlo z Ústavu estetického výzkumu, oddělení UNAM, kde ujistili, že obraz pochází z druhé poloviny 18. století, kdy Villalpando již zemřel.

Reference

1. Bargellini, C. (1999). Cristóbal de Villalpando v katedrále Puebla.
2. Leyva-Gutierrez, N., Brown, J., Sullivan, E. a Russo, A. (2012). Painting Power: Obrazy církevní autority v novém Španělsku sedmnáctého století.
3. Maza, F. (1964). Malíř Cristóbal de Villalpando. Mexiko: Inst. Nal. antropologie a historie.
4. Villalpando, C. a Gutiérrez Haces, J. (1997). Cristóbal de Villalpando. Mexiko.: Ústav estetického výzkumu.
5. Villalpando, C., Fernández de Calderón, C., Monroy Valentino, C., Ángeles Jiménez, P. and Brown, J. (nd). Cristóbal de Villalpando, mexický barokní malíř.