CULTERANISMO: PŮVOD, CHARAKTERISTIKA, PŘEDSTAVITELÉ A DÍLA - LITERATURA - 2026

Kulteranismus byl estetický trend v pohybu barokního španělského zlatého věku, složitost o tvaru a struktury vyrobené to velmi obtížné pochopit jeho obsah.

Tento proud navrhoval použití čisté metafory v květnatém a tajemném jazyce, který skrýval významy a poselství expresivních forem typických pro lyriku, divadlo a oratorium, přičemž upřednostňoval strukturu. To říkali hermetičtí a vzácní modernisté „umění pro umění“.

Luis de Góndora y Argote byl hlavním představitelem culteranismo. Zdroj: Workshop Diega Velázqueze

Zdroj latinizace jazyka lze také vnímat jako návrat ke spisovatelům starověku, syntaktické rétorice, která zpochybňovala inteligenci tím, že prostřednictvím smyslového poznávacího procesu rozebrala poetické obrazy synaestetického a obrněného jazyka podléhajícího individuální zkušenost.

Toto hnutí se objevilo na konci 16. století a na začátku 17. století. To bylo nazváno gongorismo protože jednoho z jeho nejplodnějších exponentů, Luis de Góngora y Argote, španělský kněz, dramatik a básník, jehož barokní pero vytvořilo nový jazyk, přístupný pouze pro kultivovanou elitu své doby.

Původ

Etymologicky slovo culteranismo pochází z přídavných jmen: kult a Lutheran. Culteranismo měl svůj původ v barokní literatuře mezi 16. a 17. stoletím.

Dříve renesanční dědictví dalo následujícím literárním generacím soubor předpisů o rovnováze, která by měla existovat mezi formou a podstatou díla.

Neklid lidského ducha začal pociťovat potřebu prolomit řetězy formality a požadavky literárního kánonu. Tvůrci cítili podnět k prosazování nových estetických návrhů, které nevyvážovaly klasickou rovnováhu vyžadovanou ve složení během renesance.

Moderní pojem literární estetiky té doby se vynořil z ruky Luise de Góngory y Argote. Baroko ustoupilo od návrhu, který promyšleně proměnil lyrické a poetické zdroje geniálním, ostrým a neproniknutelným způsobem.

Objekt básní byl zabalen do slovních rovin a struktur, které upřednostňovaly formu před obsahem; Nakonec bylo gongoriánské téma viděno prostřednictvím spekulativních technik, které navrhly poezii jako odraz lidské podstaty, jinakosti a ideálu člověka ze zkušenosti podvědomí.

vlastnosti

Charakteristiky culteranismo daly odlišnou vizi poetického faktu, který byl považován za estetický akt, který reagoval na kánony vzácné lingvistiky.

Diskrétní gramatika a předmět díla byly uváženy jako expresivně reflexivní a dokonce idealistické cvičení osobní vize světa, přičemž jazyk byl používán jako zrcadlo reality.

Byla hledána dynamika, smyslová konfrontace a hyperbolizace reality. Došlo k výraznému odmítnutí jednoduchého jazyka a rovnováhy renesance.

Originalita a vynalézavost vyvolala neologismy, slovní hry a deformace, které vzdorovaly zavedeným, testovaly inteligenci a rigiditu vzdělaných čtenářů. Mezi hlavní rysy tohoto literárního stylu patří následující:

Syntaktická složitost

Pořadí slov se zlomí s přirozenou strukturou. Navrhuje závislost mezi větami, které způsobují potíže při dekódování zprávy (hypotaxe).

Malý sémantický návrh

Délka syntaxe a podřízenost slov skrývají myšlenku, kterou chcete sdělit. Rozdělení zprávy vyžaduje inteligenci a složitý kognitivní proces.

Spekularita v syntaxi

Toho je dosaženo kontrastem poetických obrazů. Je to šerosvit, ve kterém souhra mezi zdroji, jako je synonymie a antonymie, mimo jiné naznačuje kontrast mezi idealistickou a realistickou vizí existence.

Syntaxe latinizace

Roztržení gramatického řádu je generováno nadměrným používáním hyperbatonu a dalších zdrojů. Kromě toho byly použity latinismy, které nebyly běžné, přestože v renesanci byli známí vzdělaným čtenářům.

Stejně tak transpozice a jazykové atavismy klasických konstrukcí posílily kultivační záměr autorů.

Použití okrasných literárních zařízení

Tam je přítomnost květinový, kontrastní, sonorous a přehnaný jazyk. Objevují se verše plné odvážných smyslových obrazů, jako jsou metafory, aliterace, epiteli a elipsy. Chromatická adjektiva a rytmická a zvuková slova jsou také běžná.

Trvalé úniky a narážky

Z dnešního světa bylo třeba uniknout a bylo to dosaženo narážkami na mytologii a jiné kultury. Klasický renesanční vzor byl rozbit a byl vytvořen nový svět, v němž nejdůležitější byla cesta vyjadřování reality.

Intertextualita

Byl vytvořen přímý vztah mezi texty starověkých a moderních autorů a vysokou úrovní znalostí a kultivované povahy autora, který odvážným způsobem reflektoval lyriku a navrhoval drastické změny, které otřásly zavedenými normami.

Zástupci a práce

Luis de Góngora y Argote (1561-1627)

Narodil se ve španělské Córdobě a byl hlavním propagátorem tohoto trendu. Jeho kritici ho silně kritizovali za to, že se odvážil zpochybnit normy stanovené akademismem s ohledem na způsob, jakým by se mělo literární tvůrčí cvičení provádět.

Byl kontroverzním spisovatelem ve vztahu k obnově poetického stylu 17. století. Snažil se vytvořit jazyk, který by vyčníval z jasného a obyčejného výrazu.

Obnovil zdroje renesančního jazyka a zahrnoval zvraty latinizovaného jazyka, navrhující poetickou tvorbu jako jazykový nástroj bez formálních gramatických atavismů.

Sémantická tma v Góngorě byla způsobena jeho tendencí k rétorické a jazykové dekonstrukci, která dala jeho obsahu záhadný charakter.

Hermetický jazyk naznačoval neproniknutelnost autora, který diskutoval o životních otázkách, produkt úniků a distancování, které zažil během tvůrčího procesu. Toto je důkaz vlivu tohoto proudu na autora.

Góngora byl autorem velkého počtu sonetů, románů, décimas, letril a písní. Mezi hlavní básně, které napsal, vynikají následující:

Bajka Polyphemus a Galatea

Epická báseň, jejíž moderní prvek spočíval v tom, že nebyla napsána k moralizaci. Bez jakéhokoli didaktického záměru autor vyprávěl o lásce Polyphema, Cyclopsů, pro nymfu Galatea, která ho kvůli svému vzhledu a brutalitě odmítla.

Popis přemístí narativní výraz, aby zdůraznil plastický prvek příběhu. Autor ukázal vzácnou, bombastickou techniku ​​vysoce kultivovaných rozměrů.

Záměrně prosazoval použití fonetických zdrojů a propracoval metafory, které posílily estetický záměr a zkreslení jazyka jako tvůrčí entity samy o sobě.

Panegyric oddaný vévodovi z Lermy

Dílo, jehož pochvalný žánr zachraňuje poetickou lichotku vládci. Díky tomu Góngora povýšil pověst barokních aristokratů.

Osamělost

Jednalo se o symbolické dílo culteranisma, protože jeho vyprávění zasahuje do složité struktury plné poetických ozdob a labyrintových lingvistických zvratů.

Jeho obsah se točí kolem idealizace přírody, která je v rozporu s tvrdým a zákonným soudním prostředím.

Juan de Tassis Peralta, hrabě z Villamediany (1582-1622)

Španělský spisovatel portugalského původu. Jeho sláva v životě pocházela z jeho excesů, nutkavé existence a tragické smrti. Jeho poetická práce byla vyváženou syntézou mezi dvěma dominantními proudy baroka: kulteranismem a conceptismo. Jeho nejdůležitější práce jsou následující:

Phaethonova bajka

Práce hodná zlatých básníků culteranistů, rozsáhlých a těžko pochopitelných, s typickým hermetismem.

Tato práce je dokonce odkazem na své téma, které odkazuje na mýtické ovidské dílo obsažené v La metamorfóze. Je to vědecká báseň, která povýší gongoriánské formy, protože její struktura je podobná Fable of Polyphemus and Galatea.

Pedro Calderón de la Barca (1600-1681)

Calderón de la Barca byl španělský dramatik a básník; Byl také součástí armády a dělal vojenskou kariéru. S rafinovaným stylem byl estetický návrh jeho divadelního díla poetičtější a intelektuálnější, se zřetelným didaktickým záměrem, který si užíval kultivovaný jazyk.

Hudebnost a elegance jeho textů odpovídala ideálu kulteranské krásy, ale jeho práce byla také napuštěna konceptuismem, protože obsahu přikládal důležitost.

Můžete také ocenit pečlivý scénografický návrh plastického materiálu, který vždy vypracoval. V detailech vynikl symbolicko-smyslový prvek.

Život je sen

Hlavní téma této práce publikované v roce 1635 se točí kolem skutečnosti, že člověk má moc svobodně utvářet svůj život, který není řízen osudem.

Jeho struktura je rozdělena do tří aktů. Dramatický obsah této práce je plný hříček a dalších literárních zdrojů, které ukazují složitost společnosti té doby, respektující estetický návrh baroka.

Velké divadlo světa

Toto je auto svátostné písmo z roku 1655, které se odehrává v jediném aktu, jehož ústředním tématem je život jako velké divadlo, kde každý jednotlivec představuje postavu.

Autor vyzdvihl myšlenku důležitosti dobra a představil myšlenku smrti jako sociálního ekvalizéru. Toto téma má starodávné odkazy (zacházelo to mimo jiné s Platónem, Epictetem a Stoiky) a Calderón ho zachránil jako předmět k zamyšlení orámovaný náboženským faktem.

Reference

1. Abreu, G. Ermilo „Syntax a literární výraz“ ve filologických časopisech. Citováno z 5. dubna 2019 z filologických časopisů: magazines-filologicas.unam.mx
2. „Gongorismo“ na Wikipedii, bezplatná encyklopedie. Citováno z 5. dubna 2019 z Wikipedie, encyklopedie zdarma: es.wikipedia.org
3. Mollfulleda, Santiago „O opozici mezi culteranismem a conceptismo v Universitas Tarraconensis Revista de philología. Citováno z 5. dubna 2019 z Universitas Tarraconensis Revista de philología: revistes.urv.cat
4. Borges, J. "Spekulativní metafora: ozvěny schopenhauerovského existencialismu v" Zrcadlech "v Scielo. Citováno 5. dubna 2019 ze Scielo: scielo.conicyt.cl
5. Harlan, Crystal „Culteranismo“ ve španělštině. Citováno z 6. dubna 2019 z About español: aboutespanol.com
6. „Poezie zlatého století (SXVII)“ v kastilském rohu. Citováno z 6. dubna 2019 z Rincón castellano: rinconcastellano.com
7. "Hrabě Villamediany" v dějinách Španělska a ve světě. Citováno z 6. dubna 2019 z historie Španělska a ze světa: historiaespanaymundo.com