ROMANTICKÉ DIVADLO: PŮVOD, CHARAKTERISTIKA, AUTOŘI A DÍLA - UMĚNÍ - 2025

Romantické drama byla vyvinuta v Evropě v prvních desetiletích devatenáctého století, You a byl součástí umělecké hnutí, které se vzbouřil proti neo-klasiků (pravidelnost, objektivity, emoce pod kontrolou důvodu, a další) formy.

Tato umělecká vzpoura se projevila osvobozením ustavené konvence, subjektivity, emocí, které dominovaly rozumu, a náhlými změnami nálady a tónů bez jakýchkoli omezení.

Victor Hugo, zástupce francouzského románství a romantického divadla

Již od minulého století daly evropské kultury divadlu mimořádný význam a oslavovaly jeho sociální a estetické funkce. Divadla byla laboratořemi pro vytváření nových forem a žánrů.

Romantické divadlo obecně oceňovalo subjektivitu génia, zvýšené silné emoce nad racionálním omezením a často se snažilo ztělesňovat univerzální konflikty v rámci jednotlivých postav.

Zpočátku se romantičtí divadelní umělci dělili o utopické naděje revolucionářů. Avšak zejména po pádu Napoleona v roce 1815 se stali pesimističtí a konzervativní.

Původ

Romantismus jako hnutí začalo na konci 18. století v Německu. Toto se shodovalo s kulturními trendy, které charakterizovaly Evropu mezi lety francouzské revoluce a polovinou devatenáctého století.

Hnutí napadlo zejména podrážděný racionalismus Age of rozumu, vychvalovanou svobodu, jednotlivce a kreativitu.

Kromě toho v přírodě našel ideální útočiště k úniku z každodenní reality.

Ve Francii se stalo širokým protestním hnutím proti aristokratické kultuře a proti neoklasické estetice, na které byla tato kultura založena.

Tímto způsobem se mnoho spisovatelů snažilo potvrdit nároky na moc rychle rostoucí obchodní merkantilní střední třídy s morálním sebevědomím podporovaným protestantskou etikou.

Proti tomu, co považovali za stále zkorumpovanější a parazitárnější vládnoucí aristokratickou třídu, vylíčili tito autoři postavy skromného, ​​ale hluboce sentimentálního a morálně čestného původu.

Manifest romantismu

V srpnu 1826 začal francouzský básník, spisovatel a dramatik Victor Hugo psát nové drama: Cromwell. Nakonec to nebral na pódium; místo toho se rozhodl hru přečíst pouze svým přátelům.

Předmluva k Cromwellovi však byla zveřejněna 5. prosince 1827. Obsahovala definici romantismu Victora Huga.

Jeho principy revolucionizovaly francouzské drama a staly by se manifestem romantického divadla. Ale také to znamenalo začátek střetu mezi francouzskými klasicisty a romantiky.

V tomto textu obhajoval konec nudných tragédií a režimem přátelské poezie, nahrazení tragédie dramatem a zrušení nuceného verše.

Triumf romantismu nad klasicismem

V roce 1830 vypukla během premiéry hry Viktora Huga Hernani ideologická bitva mezi klasicisty a romantiky. Hlediště se stalo bojištěm mezi klasicisty a příznivci romantického divadla.

Sama o sobě to byl boj za uměleckou svobodu projevu versus estetiku. Obě strany se setkaly, jedna připravená tleskat, druhá pískat. Romantici ale píšťaly utíkali s výrazným potleskem.

Jak hra pokračovala, klasici začali házet odpadky a shnilé zeleniny. Byly také výkřiky a dokonce rány.

Pak se tirade rozšířila za hranice hlediště. Souboje, boje a debaty se bojovaly po celé Francii. Víctor Hugo navíc dostal řadu hrozeb a musel se starat o svou osobní bezpečnost.

Nicméně Hemani zůstal na pódiu dva měsíce. Nakonec romantismus zvítězil a vládl pařížské scéně 50 let.

Romantické divadlo se stalo populárním v celé Evropě. V zemích jako Rusko, Polsko, Maďarsko a skandinávské země byla hlavní inspirací Shakespearova tragédie.

Charakteristika romantického divadla

Příroda jako inspirace

Příroda poskytla umělcům romantického divadla zdroj přirozeného génia, který odpovídá jejich soudržnosti s univerzálním tokem.

Prozkoumáním vlastních hloubek se umělci dostanou do kontaktu se základními přírodními procesy. Nějak intuitovali organické přírodní zákony.

Romantičtí umělci tak chtěli, aby jejich výtvory napodobovaly přirozený, neplánovaný a nevědomý proces přírody.

Hledání odpovědí v minulosti

Romantická pátrání po mytologických významech v minulé pokročilé historiografii předchozí éry. Age of rozum viděl přítomnost jako krok k budoucímu osvícení.

Bez vidění utopické budoucnosti však romantici spojili všechny hodnoty se svým konkrétním okamžikem v historii.

Romantické divadlo proto v minulosti hledalo smysl a odpovědi, přičemž problémy současnosti považovalo za jednu etapu nepřetržitého procesu.

Transcendentální estetika

Romantické divadlo překonalo hodnoty okamžiku. Umění ztělesňovalo ideál a ukazovalo realitu jako patetickou ve světle ideálu.

V této souvislosti estetický zážitek přišel reprezentovat nejuspokojivější okamžik v životě a znamenat emoční zážitek ideálu.

Tato okamžitá vize získala fyzickou přítomnost v umění. V přítomnosti nekonečné velkoleposti navržené uměním se emoce nemohly potlačit. Umění by tedy mělo usilovat o emocionální reakci.

Odmítnutí klasických forem

Romantické divadlo odmítlo tři jednotky vyprávění: čas, místo a akci. Autoři psali bez omezení a použili různé scénáře.

Kromě toho rozdělili díla na činy a použili metrická opatření, která nejlépe vyhovovala jejich reprezentacím.

Změny v krajině

Pódium začíná nabývat na důležitosti a dekorace se z jedné hry na druhou zcela mění a divadlo mění pro každý kus divadlo do jiného světa. Některá díla dokonce měla zvláštní efekty.

Divadla spolu s novými technickými pokroky soupeřila navzájem a snažila se vzájemně překonávat stále komplikovanější fáze a speciální efekty.

Výrečný a rétorický jazyk

Jazyk se stává výmluvným a rétorickým a verš a próza jsou smíšeny poprvé. Monology se staly znovu populární. To je nejlepší způsob, jak vyjádřit pocity každé postavy.

Autoři a práce

Victor Hugo (1802-1885)

Victor Hugo zásadně přispěl k romantismu. Jeho literární tvorba prozkoumává duální povahu člověka dobra a zla. Podobně se zabývají otázkami politické moci a sociální nerovnosti.

Na druhé straně, Victor Hugo přispěl k literární teorii, když definoval romantické drama v předmluvě k jeho dramatu Cromwell.

Navíc, jeho veršové drama Hemani (1831) dále podnítilo debatu mezi klasicismem a romantismem.

Alfred de Vigny (1797-1863)

V 1829, Alfred de Vigny překládal Othello pro Comédie-Française. Romantici Paříže byli ohromeni vznešenou Shakespearovou vizí.

Hra ukázala pravdy vyjádřené před dvěma lety ve válečném výkřiku Victora Huga, předmluva k jeho Cromwellově tvorbě, díky níž se stal hrdinou mezi mladými francouzskými literaturami.

Alexandre Dumas (1802-1870)

Dumasův první velký úspěch byl jeho Henry III a jeho dvůr (1829). Ten mu vynesl slávu a bohatství přes noc.

Z moderního hlediska jsou jeho díla hrubá, chytrá a melodramatická; ale oni byli obdivováni v pozdních 1820s a brzy 1830s.

Svým Bonapartem (1831) přispěl k vytvoření legendy o nedávno mrtvém císaři a v Antony (1831) přivedl na scénu cizoložství a čest.

Reference

1. Zarrilli, PB; McConachie, B.; Williams, GJ a Fisher Sorgenfrei, C. (2013). Divadelní historie: Úvod. Oxon: Routledge.
2. Hardison Londré, F. (1999). Dějiny světového divadla: od anglického restaurování po současnost. New York: Continuum.
3. Hamilton, P. (Editor). (2016). Oxfordská příručka evropského romantismu. Oxford: Oxford University Press.
4. Travers, M. (Editor). (2006). Evropská literatura od romantismu po postmodernismus: čtenář v estetické praxi. New York: Continuum.
5. Fisher, BD (Editor). (2017) Giuseppe Verdi: Ernani. Boca Raton: Opera Journeys Publishing.
6. Howard Bay, et al. (2018, 24. ledna). Divadlo. Převzato z britannica.com.
7. Kuritz, P. (1988). Tvorba divadelní historie. New Jersey: Prentice Hall.
8. Schneider, J. (2007). Věk romantismu. Westport: Greenwood Publishing Group.
9. Encyklopedie Britannica (2015, 27. dubna). Alexandre Dumas, père. Převzato z britannica.com.